POURQUOI LES ARTISTES S'HABILLENT BIZARREMENT? Petite histoire de la Renaissance à nos jours.

Après avoir visité la passionnante exposition du Louvre Lens, “S’habiller en artiste. L’artiste et le vêtement”, j'ai eu envie de vous raconter le lien très particulier qui a uni les artistes à leurs vêtements à travers les siècles.

Remerciements :
-Au Louvre-Lens, les commissaires Olivier Gabet et Annabelle Ténèze, assistés de Marie Gord et Audrey Palacin. Ainsi que Vivien Berger et Clémentine Cira, qui ont piloté cette collaboration.

-À l'artiste Ophélia Jacarini qui a eu la générosité de me mettre à disposition le cocon lumineux, complètement hors du temps et de l’espace, qu’elle s’est aménagé comme atelier. Et mon cousin François-Xavier Watine, sans qui cette rencontre ne serait jamais arrivée, et qui est toujours prêt à me suivre dans mes idées les plus farfelues !
-À Mary Graffion qui a été une autre des bonnes fées qui ont permis à cette idée de se réaliser, en me permettant de porter les magnifiques habits réalisés (avec un souci d’exactitude historique pointu) par l’atelier costume du Théâtre Molière Sorbonne, dont les représentations sont une véritable plongée dans le Grand Siècle. Merci à Delphine Desnus, leur cheffe costumière, et à Lorane qui m’a habillée. C’est pas tous les jours qu’on peut se glisser dans la peau d’une précieuse ou d’Oronte.
-À Luminarayama, qui a eu la gentillesse de me prêter son superbe costume renaissance, réalisé de ses mains.
-Et enfin Felix Ramaën, pour son aide précieuse avec les prises de vues.





Sources :
-S’habiller en Artiste - l’Artiste et le Vêtement, Louvre Lens, catalogue de l’exposition
-Elise Urbain, Le goût pour le négligé dans le portrait français du 18e siècle
-Thorstein Veblen, Théorie de la Classe de Loisir.
-Peintres Femmes 1780-1830. Naissance d'un combat, Musée du Luxembourg, catalogue de l'exposition.